乐队阵容 乐队阵容庞大

《我们的乐队》，全称是《我们的乐队-乐队无限公司》，是一个新的综艺节目。嘉宾阵容也已正式公布，其中谢霆锋为运营总裁，萧敬腾为技术总裁，李淑昕为营销总裁。

从嘉宾头衔来看，这个《我们的乐队》弱化了导师的概念。三位嘉宾的称谓不同，意味着他们在节目中的角色不同，嘉宾未必会带领自己的队伍去PK。从这个阵容来看，谢霆锋、萧敬腾、李淑昕的搭档组合相当新鲜，整体阵容年轻。

从专业上来说，谢霆锋刚出道时玩摇滚，萧敬腾也做自己的乐队。李淑昕与“乐队”标签的关联相对较弱。当然流量是重点。毕竟除了嘉宾，还有参加节目的乐队成员。节目火不火，取决于几个嘉宾的配合能让多少选手走出圈子！

在官方海报中，谢霆锋以一身黑色西装展现出“霸道总裁”的气势，与之前以导师身份参加其他音乐节目的模样完全不同。谢霆锋说，“我在娱乐圈很多年了，但我最大的遗憾是一直没有组建自己的乐队。”所以他希望给喜欢音乐的年轻人创造机会，尽力帮助他们。

萧敬腾近年来相当活跃，在《梦想的声音》、《这就是原创》、《一起乐队吧》等节目中被邀请担任导师。此外，萧敬腾在音乐界一直保持着很高的人气，他组建的乐队Lion也取得了不错的成绩。

2017年带乐队到《歌手》给了观众耳目一新的感觉。今年，萧敬腾独自前往《歌手》，仍然表现出色。作为这次《我们的乐队》的技术总监，相信以他的经验完全可以胜任。毕竟我做过乐队节目导师，自己也玩过乐队。

至于将年轻的李淑昕作为导师，许多网友还是表达了他们的担忧。毕竟相对于谢霆锋和萧敬腾来说，李淑昕的年龄还是小了点，而且在这两个成熟的男人中，不知道李淑昕的压力会不会太大。

然而，在李淑昕以TFBOYS队长的身份出道后，李淑昕的主要发展方向是音乐。这几年拿了很多奖，成长速度很快。现在的他，已经不能仅仅用“偶像艺人”或者“小鲜肉”来形容，而是在逐渐走向实力领域。

乐队阵容庞大

前段时间网上出现了一份Lexia 2的名单。

说实话，我很期待这个名单。在这段时间里，我断断续续地梳理了这个列表中的乐队。

所以，如果这个榜单比较接近的话，今天在节目播出之前就当是给大家种草了。

当然，就算不是真的，就说听了几个新乐队吧，说不定有你喜欢的。

755-79000再不来，夏天就快过去了。

民谣在中国流行了13年后，越来越受欢迎，这种体裁因为旋律简单，歌词诗意，门槛也越来越低。

曾经有很多作品旋律简单，歌词没有营养，损害了民谣的声誉。

原本与诗歌和思想表达密切相关的民谣，现在几乎已经滑到了被人看不起的地步。

卢先森在节目中的情况，从节目第一季也可以看出来。希望这个野孩子真的能提供一个。

一些有力量有营养的内容可以改变人们对民谣的认知。

最神秘的乐队：被遗忘的俱乐部

几个音乐app上都找不到这个乐队。

但是，他们有自己的微博和朝花。但是微博里没有乐队歌曲。

从微博话题中已知的信息是，这支乐队的主唱刘鑫是2011年0755到79000的季军。

还去听了刘鑫微博首页的代表作品：

《乐队的夏天》 《快乐女声》，《残忍的缠绵》其中《花花世界》这首歌是景m .郭导演的电影《我是你的女朋友》中的一集。

另外两首歌的风格很不一样，一首是摇滚风格，一首是很抒情的流行歌曲。

刘鑫的唱功很好，可以在流行歌曲的抒情唱法和摇滚之间自由切换。

比如这首她自己作词作曲的18年新歌，听起来和上面这首完全不一样。

打开她的音乐人作品列表，你会看到，这几年她一直在做各种抒情风格的电视剧和电影集，同时在做风格相反的有独立音乐个性的东西。这种反差背后的原因，大概是为了她的生活。

据说她是19年和经纪公司合同到期后才开始玩自己的乐队，所以我猜测遗忘俱乐部应该是这两年的产物。

听了她的一些个人作词和作曲，对这个神秘的乐队还是有一些期待的。

第一次在一个绝对惊艳的乐队出道

如果你不熟悉“不速之客”这个名字，那么你可能知道他们的英文名Los Crasher。

他们乐队简介的定位风格是华丽硬摇滚乐队，原话如下：

以蓝调硬摇滚为根基，从早期的根摇滚，尤其是70-80年代的传统摇滚中汲取营养。直接听：

说实话，如果我耳机里随便放一首他们的歌，我绝对想不到是中国乐队。

与其说他们从七八十年代的摇滚音乐中汲取营养，不如说他们听起来像是从那个时代穿越过来的。

有了这个所谓的“范儿正”，不速之客绝对会是一个一出道就让观众惊艳的乐队，但他们能否跳出这个“范儿正”，打出更多的水平，也大概决定了他们最终能走多远。

其实早在第一期的时候就有人讨论过，希望在节目中看到杭盖或者二手玫瑰等具有一定地方文化特色的乐队。

如果这一季能在节目中看到HAYA，我想一定程度上可以弥补这个遗憾。

虽然HAYA的摇滚色彩没有杭盖和二手玫瑰那么鲜艳，但无论是主唱Daichin Tana优美的音色，还是他们基于蒙古音乐的音乐实验，都值得一看。

不过以上的话别人已经说过一百遍了，大家都知道哈亚的实力。

所以我更感兴趣的是，像哈亚这样充满地域民俗文化的乐队出现在Lexia这个以摇滚乐队为主的节目舞台上，节目组和粉丝会以什么样的标准去衡量和审视。

无论是哈亚，还是呼声很高的二手玫瑰和杭盖，都非常希望能在舞台上看到这样的乐队。

被称为80年版的流浪猫，演奏的是山地乡村摇滚乐。

可能是因为中文翻译听起来不够新潮，所以都在简介里用rockabilly。

但不管是什么，洛克比利的黄金时代，1950年代。

他们的歌听起来也真的是美国50年代的，乍一看也是属于惊艳的流派，但是我个人觉得他们的歌词太过简单平淡，听完就忘了。还有很大的提升空间。

这两个乐队在他们的主页上介绍自己是放克乐队，但他们听起来很不一样。

简单来说，号外听起来更复古，听起来更像去年的click#15。不知道他们能否在最后一期节目中延续大家对click#15的喜爱。

埃塔是一支年轻的乐队。他们结合了基于funk的合成器电子音乐，有时听起来甚至更像电子舞曲或迪斯科。

超级斜线

上一期几乎没有电子乐队，但这一期一次有三个，而且都各有特色。

大波浪主要是电子舞曲风格，带一点后朋克色彩；重塑雕像更具实验性。hyper slash是电子核心，很有动画效果。

三支乐队中，我个人认为大浪的风格最能被大众接受。但是2月份摩登给网上房做草莓的时候，很多人都在弹幕里刷大浪，看不懂，一定程度上刷新了我的认知。

所以我很好奇这三个乐队的大众接受度和观众反馈。

除了joyside，三个乐队都是2001年组建的，另外两个都是千禧年之前组建的老乐队。基本上都经历过解散重组的风波，青春的回忆承载了很多人。

作品也各有特色，很难区分。

当然前面说的野孩子也属于这个系列，但是野孩子的风格以民谣为主，这里就不跟这三个比较了。

但是由于从解散到重组的时间比较长，所以还是会好奇他们在节目中的表现。

比如去年我去北京看joyside现场。我觉得他们最吸引人的是那种渴望的绝望而敏感的感觉。

不过从他们重组后陆续发布的几首新歌来看，还是很好听的，但总体来说，总感觉有点太宏大了，缺少了一些年轻时的感动敏感。

这些乐队近年来很受欢迎。

个人认为五人这些年各方面的表现给人的感觉是努力和踏实。黑马九连最后一期其实和五人的风格有些相似，但是五人的风格明显更丰富更成熟。

而且马赛克和鲨鱼的点击量都很大，马赛克的现场效果很好。主唱夏颖给人的感觉是天生属于舞台的。如果马赛克参加比赛，我很看好。

Comus和霓虹花园也是这两年比较流行的乐队，但是我试过很多次都没有听。他们不是我个人最喜欢的流派，有些歌词写得也不好。

作为一个年轻的乐队，五人组很有气势，光是《残忍的缠绵》这首歌就让人难忘。

结合这几天人们的惨心情，今年的心情以及舞台呈现效果，如果仅从比赛效果的角度，我个人更倾向于马赛克和鲨鱼。

虽然我个人喜欢五个人，但是他们的巨大魅力是在小城真实而苦涩的生活中观察出来的，有些歌词大概用不上。

所以，那次观察带来的情绪有多少能在节目中重现，可能是个问题。

今年的台湾省乐队比去年多了很多，包括英伦风格的灵魂沙发和民谣风格的椅子乐队。

也有偏独立摇滚风格的傻子傻逼。当然也有Sue Five，Comus等人气乐队。除了苏五，这几个乐队的风格整体上比较轻松舒缓。

总的来说，根据这份名单，今年参赛的乐队风格会更加丰富，会兼顾很多方面，比如老品牌、新声、人气等。而且人们很难一下子就猜出比赛的结果。

所以我还是很期待这些乐队在舞台上的表现，希望他们都能有一个美好的夏天。

来源：未知岩石研究中心